viernes, 30 de enero de 2009
jueves, 6 de marzo de 2008
ZULLY MORENO
martes, 12 de febrero de 2008
miércoles, 2 de enero de 2008
Julio Sosa
El varón del tango, Reciedumbre y ternura: los títulos de sus álbumes dejaban constancia de su imagen pública. Tenía una dicción impecable y una voz clara y masculina que lanzaba al aire con prodigalidad. Hay que reconocer que tampoco lo hacía nada mal sobre el escenario. Podemos verlo en una grabación realizada el mismo año de su muerte. Canta Soledad, un tango de Gardel y Le Pera estrenado por ellos en 1934. http://it.youtube.com/watch?v=0ahx18wZ9ro&feature=related
En 1947, comenzó su carrera musical como vocalista de la orquesta de Carlos Gilardoni. Se trasladó a Buenos Aires en 1949, donde fue bautizado por el periodista Ricardo Gaspari como el Varón del Tango, llamándose así también su primer disco de larga duración. Leopoldo Federico hizo que el cantor se volviera famoso a través de sus composiciones, siendo considerado uno de los cantores de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Falleció a los 38 años, a las 9:30 horas del 26 de noviembre de 1964, en un accidente automovilístico ocurrido en la Avenida Figueroa Alcorta de la ciudad de Buenos Aires.
sábado, 29 de diciembre de 2007
LA CASA DEL ANGEL (1957)
Este año se cumplieron cincuenta años desde la fecha del estreno de esta película. Dirigida por Leopoldo Torre Nilsson, significó un cambio fundamental en el cine argentino. Basada en una novela de la escritora Beatriz Guido, pareja del director, ambos ganarían el Gran premio del Jurado del Festival de Cannes con otro de sus films, La mano en la trampa (1961).
jueves, 27 de diciembre de 2007
SANDRO DE AMÉRICA
Es uno de los fundadores del rock en español. Publicó 52 álbumes originales y vendió 8 millones de copias, aunque hay fuentes que elevan esta cifra hasta 22 millones. Algunos de sus éxitos son Dame fuego, Rosa, Rosa, Quiero llenarme de ti, Ese es mi amigo el puma, Tengo, Trigal, Una muchacha y una guitarra. Su tema Tengo ha sido considerado el Nº 15 entre los 100 mejores temas de la historia del rock argentino, por la cadena MTV y la revista Rolling Stone. Realizó 16 películas. Fue el primer latino en cantar en el Madison Square Garden. En 2005 recibió el Grammy Latino a la toda su trayectoria. Nació, se crió y vivió siempre en los suburbios industriales del sur de la Ciudad de Buenos Aires. Su abuelo paterno pertenecía al pueblo Rom y Sandro recogió esa herencia asumiendo el sobrenombre de Gitano.
jueves, 20 de diciembre de 2007
Más allá del olvido
«Yo fui abandonado por mis padres cuando tenía dos años y nunca los perdoné. Me crié de casa en casa, rodando. Pero después, cuando mis padres se pusieron viejos y enfermos, los cuidé hasta que murieron. Eso sí, jamas fui a visitar su tumba, ya que en realidad no los he perdonado. Yo soy así».
El hombre que, sin falsos rubores ni arrepentimientos, confesaba todo esto durante una larga entrevista televisiva, era Hugo del Carril (Buenos Aires, 30 de noviembre de 1912, 13 de agosto de 1986), cantante, actor, director, guionista y productor de cine. Se llamaba en realidad Piero Bruno Hugo Fontana y sus padres, de origen italiano, habían tenido una muy buena posición económica. Casi todo lo que puede saberse de él lo cuenta Wikipedia. A mí me interesa resaltar sólo una cosa: durante el año 1956 dirigió una película (sobre un relato de Georges Rodenbach, Bruge, la morte) que lleva por título el de este post. En ella se contaba la historia de una obsesión parecida a la de James Stewart en Vértigo (1958), de Alfred Hitchcock. En ambas hay una mujer pretendiendo suplantar a otra, imborrable en la memoria de los protagonistas. Si en Vértigo Stewart bebía los vientos por Kim Novak, en la película argentina, amargándole la vida al rico estanciero (interpretado también por el director y coguionista Hugo del Carril) aparecía una de las grandes figuras del cine argentino de los cincuenta: Laura Hidalgo (1927-2005). Si Alfred las prefería rubias y frías, el director bonaerense eligió a una morena de tórrida y voluptuosa mirada, famosa tanto por el tono grave de su voz como por la exhuberancia de su vestuario. Entre otras exitosas películas, Laura Hidalgo (en realidad se llamaba Pesea Faerman y había nacido en Rumania) protagonizó El túnel, basada en la narración de Ernesto Sábato, y La bestia debe morir, (ambas de 1952), sobre un libro de Nicholas Blake que también trasladaría al cine el francés Claude Chabrol muchos años después (1969).
